さて、書ききれないことは山ほどあるが、そろそろ本当に終息しよう(笑)。
後日、会計報告などお知らせは、ホームページに掲載してゆくが。

2007年の苺ブログが始まったのは去年の6月頃だった。
「2007年もやろう」と気持ちを固めたときだ。
ブログに書いていることは、脚色なしの実況中継である。

最後のところの決心の軸は
「発信したい気持ちがある。それを発信する場があるのだ」ということ。
「イベントをやりたい」ではなかった(笑)。

当時のブログには
「テレずに言えば・・・音楽に気持ちを乗せたい。
　少しｲｯﾁｮﾏｴに言えば(笑)・・・"シアワセ"を伝達したい。」なんて書いてる(恥)

音楽だけのイベントではなかった。
追悼の為だけのイベントでもなかった。
想いをこめ、想いを集めたものだった。

感じた想いは、みな同じようで、全てが違う。
おかげさまで、楽しい体験ができた。

でも
苺を創ったスタッフは特別な人じゃない。
見に来てくれたお客さんも特別じゃない。
あの場所は、特別な場所なんかじゃない。

またやろうとおもえば、いつだってできること。
うん、同じものは確かに二度とないし、
多分同じヒトが集まったって、同じことは起きない。

でも「これ以上のものがない」なんてことはない。
答えは決まってない。
「苺らしさ」なんて何もない。
また違う人で、違うことになることが、面白いのだ。

「私たちは……楽しみのうちに、愛を実践したい。
　私たちは……自らの喜びのうちに、愛を運びたい。」

A Day In The Life ・・・　日々日常の中、
”宝物”は今も隣にころがっている。
何も軽井沢まで行かなくたって、そこにある。
誰だっていつだって、拾って、楽しむことができる。


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シェイカーの中、ほとんどの人が見ないで捨てると思ってた。
だけど、たくさんの人が見つけてくれた。
たくさんの人が、拾った。

お客さんのブログより（ヨタママさん、ありがとう）
　最後はみんなにミニの楽器（マラカスの超ミニ版）を渡されて、
　お客さんも全員参加の演奏となりました。
　その楽器とは、写真のフイルムのプラスチックの容器（白色）に、
　綺麗な荒めの砂が入れてあり、振るとシャカシャカ音がします。

　中にはひとりひとりに宛てた小さなメッセージも入ってました。

　夫には　「見つけてくれてありがとう」
　私には　「あなたとの繋がり」


　・・・・・・・・・・

終息に向うと書いておきながら、その後放置したままってのもどうかと思う(笑)

まず了解を得たので、１つ紹介したいコメントがある。
音響を担当してくれたJUKEの社長上條さんが、自らのHPで苺に対してメッセージを書いてくれていた。JUKEさんのことは、別記事で取り上げさせてもらい、そこで私たちの想いは書いたが、上條さん側からも、こんな風に感じていただいてたってことが、本当に嬉しい。

以下その文章です↓↓↓↓↓↓↓

12月10日　BBSより（http://www.mcci.or.jp/www/juke/）
サージェントペパーズロンリーハーツクラブバンド・・・完全再現だ！
それも仕事をしている一般のメンバー数百人がチームを組み、
お金のためでなく、自分たちの夢に向かった・・・・
衣装も完全再現・・・・
衣装チーム・メイクチーム・オーケストラチーム・弁当コーヒーケータリングチーム・
バンドチーム・司会・音響効果チーム・ステージスタッフ・・・・・
会場の半分がステージになってしまった・・・・・
チケットは予約で完売・・・Tシャツは売り切れ・・・
inputも結局６４ｃｈになってしまった・・・・
素晴らしかった・・・・・何が・・・
そんなみんなの夢に一緒に音響でいれたことが・・・・・
ありがとう「苺畑でつかまえて・・・」そしてお疲れ様でした！

↑↑↑↑↑↑↑↑↑↑↑↑↑↑↑


また、今回とっても感じたことは、見に来てくれたお客さんが、たったあの日一日で、私たちが伝えたいと思っていたことや、見て欲しいと持っていた視点を、本当によく感じてくれるものだなぁということだ。
スタッフは、半年くらい一緒にやってきたのだし、私たちの想いを言葉として伝える場面はあった。だけどお客さんは、ブログやHPを読んでくれてた人がどのくらいいたか解らないが、ほぼ何の情報もなく、あの日やってきただけなわけだ。
いくつかの感想を読ませてもらったが、どれも嬉しい視線だった。
中から、とっても長く書いてくれた２つのブログを紹介させていただく。

＜ワタソンさんのブログ＞
10月12日
12月11日
12月13日
12月16日

＜yujiさんのブログ＞
12月11日


ところで・・・・もう一人だけ、とりあげておきたいスタッフがいる。
ラージ飯島である。
このミドリのパーカーを着た、無駄にでかくて、妙に小うるさい男を覚えていることと想う(笑)。彼はステージの機材転換周りを一手に引き受けてくれた。そら〜すばらしい働きブリだった事はあえて書くまでもない。ラージはじめ、あのステージ周りの動きといったら芸術の域に達してた。

まぁ、これだけデカイ体と声で、ステージ裏をウロウロしていれば、隠れてやってたって目立たざるをえないし、何もわざわざブログで取り上げることもないのだが(笑)、
がしかし・・・
「ミドリの男がバリバリやってた」ってことは皆の記憶にあっても、実はそれが苺スタッフのラージという男だったということは・・・、意外にわかってないヒトが多いらしい（爆）。

あまりのテキパキさと、はまりすぎてるミドリのパーカーで
すっかり「業者のヒト」だと思われているらしいのだ（おかしすぎ）。

ここに断言しておこう。
彼は随分前にプロジェクターを貸してもらう件でもブログに一度登場している、レッキとした苺スタッフであり、普段はギターを鳴らしまくるミュージシャンである。実は仕事の関係で本番に来れるかどうかは2週間前まで確定せず、来れるとなったら急浮上してきて、一気にステージ転換を仕切った男。


その意気込みで前々日夜から乗り込んできて
夜中にはビールを漁りに来た・・・・決定的瞬間

「え？　おれ、ラージっす」

早いもので、苺も「去年」のこととなった。

そろそろ「苺2007版ブログ」も終息にむかった方がいいかもしれない。


このブログを書き続けた理由はいろいろあるが
中でも、「参加感」と「臨場感」を共有したかったことが一番だ。

なにがどう進んでいるのか
主催者は何を感じているのか
当日フタをあけるまで、何も見えないのではなく
そこに行かなくても、同体験ができるように。
過程こそを共有できるように。

それでも、書ききれなかったことはたくさんある。
かけてくれた気持ちや、かけてくれた時間や作業のことを
もっともっとお伝えしたかったのだが。

そういえば、28IFさんの芸術を、今年はあまり紹介できなかった。
終息に向うに当たって、これは書いておかねばならない(笑)。

去年同様、演奏者の似顔絵を全部書いてくれたのは、彼だ。
人間ジャケットの前の「ＢＥＡＴＬＥＳ」の文字、
ジャケット内の紙で作られたヤシの葉、
「All You Need Is Love」で登場したプラカードの文字、
パンの販売コーナーを飾った、ワゴンの車輪、
細かい芸術作品は全て28IFさんの手によるものだ。

それからもう一人、あまりに近すぎて書いてない人がいた。「ウニ」だ(笑)。
いや、「ウニ」という名前は、もう忘れられないほど登場回数は多かったかもしれないが、WEBやチラシの製作、スクリーン映像や絵本の製版など、作業レベルの力もさることながら、なんというか・・名前のつかない部分全てのサポート力・・・いや、「サポート」というには、「サポート」がかわいそうなくらい「度」を超えたサポート(笑)。

いうまでもなく、去年同様主催者の私たち・・・特に私の、一番近くにいた存在である。「サポート」という言葉を使うのは、「主体ではない」という意味ではなく、「サポート」であるからこその彼女の動きが感動的だったからだ。

当然ながら、主催者によってイベントの主旨も色も変わるだろう。
ウニが立ち上げたイベントであれば、よって同じものにはならないはずだ。つまり彼女の考えや性質が私たちと元々一致していたわけではないのだ。一致してたからできたわけではなく、主催者の意思や主旨や気持ちを、彼女は意識して"理解"し、自分の中に取り込んだ。「従った」わけではない。だから主旨上の議論も彼女とはできた。

私の頭の中が見えるかのように、苦手なところや煩わしいところの穴を埋めていってくれた。作る側とチェックする側も交代した。うにが作ったものには私が注文をつけ、私が描いた絵やストーリーにはウニがダメダシをした。「作業の分担」がうまくいったのではなく、「分担しなくてもいい」ところが凄かった。とにかくやりやすかった。いや多分、うにがいなければできなかった。もちろんそれは私の方からの感想であって、ウニからすれば、私がそう動けるように、そここそを配慮してくれたわけだ。

なんせわかりにくいかもしれないが、そんな位置にいた奴である。もはや作業でないだけに書ききれない。書く代わりに、苺で蔓延していた「ハグ」が大嫌いだというウニを、それでも私は抱きしめたい(笑)。　

最後のあがきで、この二人だけ追記してみたが
他にも書き漏らしてる人はたくさんいる。

ビデオを撮るために何も解らないまま(笑)兵庫県から来てくれたannちゃん。
「バンド一丸となって参加強力することを決めました！」なんてメールくれたSheSaidの面々。
いつも一番に反応を返してくれた、引っ込み思案だと思っていた彼女の気持ち。
それに多分、私のまるで知らないところで気持ちをかけてくれた人たち。

そして改めて書くが
演奏してくれたバンド、インド、オーケストラのメンバー
本番までのプレッシャーや、本番での気持ちの保ち方は
単純に「楽しい」とだけでは片付けられないほどの重さがあったかもしれない。

どうあっても、音楽のイベントだ。ライブイベントだ。
気持ちのない音楽はつまらないが、気持ちだけで音楽はできない。
その中心のものを、全て背負ってくれたメンバー。

本当に尊敬を持って、拍手をおくりたい。


今となってはもう、私が紹介する必要もない。
それぞれでよい。それぞれがよい。

ああ・・これまで、けっこう上手くマトメてきたのに（自画自賛かよ）
最後になって取り止めがなくなってしまった(笑)。

今日はひとまず、このへんでやめておこう・・・
　　　って・・終息しねーじゃん・・・(笑)

裏舞台特集として、最後に各部署で働くスタッフの顔をもう少し紹介したいと思う。

こちらは、会場入り口でチケットモギリをやってくれた青ちゃんとナッキー。

初期ステージの通称「キャーキャー隊」を受け持ってるため、奇抜な(笑)メイクをしている。「キャーキャー隊」とは、説明するまでもなく「キャーキャー叫ぶ役」なのだが、詳細はビートルズのシェアスタジアムライブの様子を、YouTubeかなんかで見てもらえれば納得いただけると思う。
初期チームはシェアスタジアムの曲をやる。そのためには、彼女たちが必要なのである(笑)


当日券や予約チケットを引き換えるコーナー。

一番右のえりちゃんはオケチームでファゴットを吹いた。
その横のヒメさんは、照明で人間ジャケットを照らし、ゴスペル隊では堂々と歌った。
左の二人はりえちゃんとヨーコママで、お客さんなのに当日早く来て手伝ってくれた。


こちらはレノンハウスの本田さん。

本田さんは去年ソロチームとしてステージに立ってくれた人だ。今年は「普段活動してるバンド単位の参加」ではないのでリハ回数や準備が増え、お店をやってる本田さんはリハ時間の都合をつけるのが難しいなどの事情もあり、スタッフとして参加してくれた。それでも私は・・・ミュージシャンの本田さんに対し、遠慮が無かったかといえばウソになる。でも本田さんは「なにが？」というほど自然にこう言った。
「ステージに立つ役かどうかは関係ないよ。俺はどんな形だって参加するからさ」と。
そしてイベントチラシを、自分のお店だけでなく、知り合いの楽器点においてもらうから多めに送ってくれとか、今年はポスターがないのかとか、いつもそのあったかい笑顔を向けてくれていた。
そして本番はこのスタイルである！(笑)

あるとき、本田さんは言ったのだ。
「本番当日の日の俺の役は決まった！
　コンシェルジェ、これだ！　ビシッとしたスーツで、お客様を案内する係りをやるぞ！」
そういう遊び心と、それを想像してワクワクしちゃう気持ちが、大好きだ。


こちらはビデオを撮ってくれてるナツオちゃんとannちゃん、それに写真のzooさんだ。


当然ながら、記録班の人の姿はビデオにも写真にも写らない。
だけど本番中、ゆっくり聞く間もなく、こうして無理な姿勢をとり、お客様の視界のジャマにならないように小さくなりながら、できる限り「いい顔」「いい場面」を見逃すまいと走り回っていた。


さて、面白い瞬間である。
かの有名な「ともも班」の「ともも班長」、ゴミ番をする・・・の図(笑)

ともも班の当日の大きな仕事の１つに、ゴミ分別処理があった。事前に軽井沢のゴミ事情を調べ、分別しやすいように箱を置き、スタッフはじめお客さんにもこうしてゴミ番をしながら分別への強力を促した。
結果万平の人に「カンペキです」と言わせしめ、粗大ゴミ以外はすべて引き取ってもらえることになったのは、ひとえにともも班の誘導と、協力してくれたスタッフ・お客さんの気持ちである。



さて・・・最後の最後。こちらは10日の昼である。
スタッフのうに、ともぞう、正ちゃんである。ハッピーヴァレイ横でゴミの片づけが終了したあと、万平のロビーでは最後の仕事が行われていた。この、会計の受け渡しである。

ともぞうと正ちゃんは、スタッフの弁当代、宿泊代、打ち上げ代、チケット代、この一人一人合計額が異なるもろもろのお金を、100人を超えるスタッフ出演者全員から徴収する係りを受け持ってくれた。
動き回るスタッフから徴収するなんて大変すぎるだろうと思い、「支払時間」なるものを作って、全員から一斉に徴収できるようにしようなんて私は考えていたのだが、余計な手出しは必要なく(笑)、彼らはきっちりやってくれた。
お金を扱うというのは、その作業以上に「気」を使う。正ちゃんは、人間ジャケットに扮した時も、集金バッグを肩からさげ、しっかりと抱えていた。どんなにか落ち着かない2日間だったかと思うと申し訳ないやらありがたいやら・・・。

もうみなが帰った後、全ての集金について確認がなされ、うににお金が渡された最後の時、二人は大きな息をはきながら言った。

「ああ、やっとゆっくりできます」


心からお疲れ様。
心からみんなすごかったです。

裏舞台ってわけではないが、ＰＡを担当してくれた（有）ジュークさんのことを少し書いておきたい。

８日の１３時、予定通りPAのJUKEさん主導の元、音作りがはじまった。
その後各チームのリハが続く。本番の音が今作られてゆく。
いつになく緊迫と興奮が抑えられないのも仕方がない。

その中で、今回音響を請け負ってくれたJUKEさんの仕事は、まさに見事の一言だった。
いや「一言」で書くにはもったいないのだが(笑)、JUKE社長の上條さん、基本的姿勢は「やりたいと思うことは全て言ってみて。できるできないはそれからだ」・・・彼が言い続けてくれたこの言葉に集約されてると思う。私達にも「プレイヤーはこだわりがあるのは当然。ソレは無理だよ、って抑えなくていいからね」と繰り返していた。

いや・・・まず体制のことを書くべきなのだろうか。
１０名のバンドに８本のボーカルマイクやアコースティックギターというだけでも小規模とはいえない。その電気を通して鳴らす楽器と、弦や管という空気を震わせて鳴らす楽器を組み合わせる。３０名強のオーケストラには２〜３人に１つのマイクを置いた。さらに音量の小さいインドの民族楽器には、１台に２つづつのマイクを設置し、さらに１４名のゴスペル隊の声も拾う。

さらにいえば、そこに演出上の効果音を挿入したり、リバーブの深さ、左右への音のフリなど、曲ごとに変えてゆくというコダワリも受け入れてもらっている。

これだけのバランスを、「今現在最高の音」ではなく、「明日の本番」を想定しながら作ってゆく。バンドライブのリハセッティング中、「バランスの調整」に入る以前に、耳を突き抜けるような大きな電気音やハウリングが会場に響き、それを抑えることに時間を費やすことも多いと感じてるんだけど（おさまったらＯＫみたいな）、今回は、これだけのマイクと楽器の多い状況にもかかわらず、そういう基本的なことはあっという間に出来上がってしまった。

バランス・・・これにはミュージシャン間でも異なる主張があるし、
会場に聞こえる音と、ステージ内でミュージシャンに聞こえる音との関係もあるし、
もちろん会場的な限界もある。

ミュージシャンの要望と、それを受けるＰＡ技術者の考えは
ぶつかることも少なくない場面だ。
しかしＪＵＫＥさんは、ＰＡはＰＡのためのＰＡではなく、お客さんが気持ちよく聞こえることはもちろん、そのためにはミュージシャンが良い演奏をできる「気持ち」のフォローを重視した。

彼は、「音」とは、単に「機械が作る音」ではないと捉えているのだ。
具体的なセッティングの可能不可能という話以前に、「音」には、プレイヤーの気持ちが反映する。コダワリを一蹴されたら、その時点の気持ちが音から離れてしまう。結果的に理想的な形が作れなかったとしても、希望を組み込もうとしてゆくその共同作業の中で、「気持ち」が「音」を変えてゆくこともある・・・という考え方。

「うん、今少し、みんなテンションがあがってるね。
　少し気持ちを浅間山にポーンと放り投げてみようか(笑)」

なんて指示が、PA業者さんのマイクから投げかけられるのを私は初めて聞いた(笑)。
しかしそれで・・・本当に音がはっきりわかるほど落ち着くのだ。

「ボリュームか・・何か変えたんですか」と思わず聞いたら
「いや、僕は何もしていないよ」と笑っていた。


気持ちは音に現れる・・・・
ＰＡは単に卓を操作するだけではなく、プレイヤーと一緒にライブをしている。
ＪＵＫＥさんはそれをアタリマエのように実践していた。